Artículos de James Rocaforte

El origen de todo, Neuromante, la primer novela cyberpunk

Matrix, sus secuelas, el mundo de la realidad virtual combinado con la estética punk y elementos post-modernos. El cyberpunk y sus elementos más claros. Todos se originan en Neuromante (Neuromancer en el original en inglés) y en su escritor, William Gibson. Sí, es cierto, hay antecesores, hay otros trabajos primitivos menos desarrollados (incluyendo algunos por parte del propio Gibson), pero ninguno de ellos logra superar en importancia a Neuromante. Imagen de la primera edición en inglés de Neuromante Publicada en 1984, es considerada la novela más importante de su género y la que popularizó los conceptos de la matriz, y el cyberespacio (Gibson fue el que acuño el termino en una historia de 1982) , y parafraseando las primeras líneas de la novela, todo empezó en un mundo en el que el cielo tenía el mismo color que un televisor apagado. Gibson nos presenta a Case, un jinete de la red, que utiliza sus habilidades como pirata informático para ganarse la vida. Sin embargo cuando lo conocemos, está quemado, ha perdido su habilidad producto de la venganza de unos clientes a los que estafó. Case ya no es nada, solo una sombra que vaga por la ciudad de Chiba manteniéndose vivo mediante pequeños trabajos ilegales, solo un parásito pequeño. Las cosas cambian cuando recibe una segunda oportunidad y debe volver al juego, a ser quien olvidó como ser. Case lucha por no perderse en la matriz Gibson nos deslumbra con un mundo que casi podemos tocar y oler, lleno de texturas y asaltos a los sentidos, cargado de vejez, arrugas y cansancio. Es un mundo que se ha vuelto hostil y no tiene nada que ofrecerle al hombre que le ha quitado todo y sigue igualmente voraz. Neuromante no es una novela fácil, ni complaciente. Gibson no nos da lo que queremos, sino lo que merecemos, nos destripa, nos llena de cables y metal y aun así seguimos siendo igual de inútiles y tontos. Es la obra cumbre del género cyberpunk, que ni siquiera su propio autor logró superar en sus trabajos posteriores, muchos de los cuales son verdaderamente interesantes. Si quieren leer algo diferente, Neuromante es mi recomendación. Saludos

Secretos que lee todo el mundo: La moda de las novelas de conspiración religiosa

Con El Código Da Vinci de Dan Brown como mejor exponente del género, las novelas de conspiración que involucran algún elemento religioso (generalmente la vapuleada pero aún existente Iglesia Católica) se han convertido en el género literario mas rentable de los últimos tiempos. El nivel intelectual de la mayoría de estas obras es generalmente igual al de sus lectores, señoras gordas solteras que comentan con sus amigas lo apasionante de esta historia que perfectamente podría haber sido escrita por un mono a martillazos. El Código Da Vinci se ha convertido en un fenómeno mundial de ventas, pero sigue siendo literatura de segunda clase Sí, soy realmente muy crudo en mis opiniones, pero también hay que admitir que la gente tiene la literatura que se merece. No eligen algún autor interesante, complejo, que crea personajes imperfectos que fallan y nos dejan con sus historias a medio contar, tal como sucede en la vida misma. Eligen el escapismo complaciente y simplista que permite atribuirle todas las culpas del mundo a otros, a conspiraciones, a hombres que se reúnen en secreto a forzar sus oscuros designios sobre la gente que inocentemente vive sus vidas en paz y armonía. Claro, es la solución mas sencilla, no altera el status quo pero da una explicación más aceptable a un mundo que falla en gran cantidad de cosas por la simple inacción o indiferencia de los que viven en él y que eligen leer fantasías o medias verdades obvias para justificar todo a su alrededor. En esencia no mejoran en nada, solo cambian de verdad fácil que aceptar como explicación total al mundo, antes la iglesia era buena, ahora es mala, y no hay tonos grises. Según El Código Da Vinci las obras de Leonardo ocultan mensajes sobre Jesús y María Magdalena Es cierto que algunos autores han logrado realizar exploraciones psicológicas interesantes al fenómeno de las verdades religiosas y sus matices, pero estos son los menos por una sencilla razón, tratan de hacernos pensar. Aquí les dejo recomendada una novela que a mi me gustó mucho, La Trilogía de Nueva York de Paul Auster. Algo refrescante para variar de temática, sin misteriosos religiosos ni nuevas verdades definitivas. Espero que se animen a conocerla y la disfruten tanto como yo. Saludos.

Escrito en Toronto- El camino hacia Hemingway

Recientemente leí "Escrito en Toronto" una compilación de todas las historias escritas por un joven Ernest Hemingway durante sus días como periodista en el Toronto Star. Este es un libro muy atípico, porque consiste en artículos periodísticos que no presentan más relación que la de haber sido escritos por un mismo autor. Un joven Hemingway nos da su visión del mundo en Escrito en Toronto Aun así es sumamente entretenido, no solo porque es Hemingway, sino porque el autor es un joven periodista que ve el mundo como una especie de campo de juegos, del que debe contar algo a cambio de recibir la posibilidad de explorarlo. El estilo Hemingway esta allí, sintetico, conciso, natural, todo lo que lo hace uno de los más grandes escritores del siglo XX y aun así su perspectiva es joven y fresca, aún no se decepciona del mundo y se convierte en su propio personaje. Hemingway es un periodista interesante, para nada objetivo, que simplemente nos presta sus ojos para llevarnos a algún momento que le toco vivir, ya sea una conferencia de la post guerra o un fin de semana de camping. Por eso les recomiendo "Escrito en Toronto" una lectura refrescante, sencilla y entretenida.

Diarios de Motocicleta : Es un libro, no una película

Escrito por Ernesto Guevara durante su primer viaje por Latinoamérica, este es un libro que simplemente no admite traducción visual alguna por ser una experiencia enteramente única y de crecimiento personal en que Ernesto empieza a convertirse poco a poco en el Che de la leyenda. El estilo de escritura de Guevara es sencillo, ecónomico, y logra con pocas palabras inundarnos de paisajes y belleza y también de desolación y miseria, los dos grandes contrastes que son el tema principal de sus narraciones. Un joven Ernesto Guevara mira el cielo desde el balcón de su apartamento en Buenos Aires. La amistad, la picardía, el deseo de librarse de lo conocido y adentrarse en un mundo nuevo son un propósito tácito para ambos personajes, y pienso que el término nunca estuvo mejor empleado pues eso son. Tanto Guevara, como Alberto Granado, su compañero de viajes, son una fotografía en palabras, que simplemente nos repite una y otra vez el proceso de crecimiento que atravesaron en ese primer viaje. " Yo ya no soy yo, por lo menos no soy el mismo yo interior" es una de las frases más famosas del libro y la que comienza el proceso de cerrar, no solo la narración, sino un parte del mismo Ernesto Guevara, quien sin saberlo comienza a caminar de una manera distinta hacia otra vida. Les recomiendo la edición ampliada, que trae una emotiva introducción de una de las hijas de Guevara, al igual que varias fotos sumamente raras en que vemos a un joven con semblante desconforme que quizá les resulte conocido. Diarios de Motocicleta no es una novela comunista, ni de ideologías claras, severas y dominantes, sino de juventud, de cambio, de viaje y de escenarios que cambian, junto a los que viajan. Disfrútenla.

Dune: La mejor saga de ciencia ficción

Cuando se publicó en 1965, Dune de Frank Herbert no llamó demasiado la atención, su editor no lograba encontrar librerías interesadas, nada parecía prometedor. Un libro que abarcara mitología, religión, ciencia, política parecía demasiado complicado como para resultar interesante. El gusano de Arena es uno de los elementos más icónicos de la saga de Dune. Es historia de una poderosa familia, los Atreides, que sin entenderlo, se convierte en una fuerza dominante en la historia de un universo que mezcla lo mejor de la sociedad industrial y feudal. De manera imprevista, el fruto de 5 años de investigación y esfuerzos se convirtió en un best seller cuyo éxito sorprendió hasta su propio autor, quien llegó incluso a recibir cartas en que le preguntaban si deseaba iniciar un culto basado en la religión del libro. Luego del éxito inicial del primer libro, Frank Herbert expandió la saga con 5 libros más que ampliaron el universo que creó de una manera increíble, marcando el standard para futuras secuelas al tomar el camino más arriesgado y avanzar al punto que los personajes y los temas de los primeros libros desaparecieron completamente para evolucionar en una trama sumamente provocadora, orgánica y compleja. La muerte de Herbert en 1986 dejó la saga inconclusa y durante muchos años se creyó que jamás sería completada. Quizá no habría importado, realmente hay cosas que no tienen un final, solo se vuelven mas lentas.Pero increíblemente (incluso para mí) fueron rescatados de una caja de seguridad un manuscrito que contenía un sumario detallado de la trama de Dune 7. Así Brian Herbert (hijo del Frank) y el autor Kevin J Anderson se prepararon para contar el final de la saga de ciencia ficción de todos los tiempos. Antes, hicieron todo el dinero posible con 5 horripilantes libros, o precuelas (la infección que nos rodea por todas partes cuando ya no hay ideas o no hay valor para contratar a alguien talentoso que renueve algunos personajes) para luego partir el final en dos libros intentando extraer todo el dinero posible de los fanáticos. Quizá para los verdaderos admiradores sea imposible no leer el final de la saga, pero aconsejo tomarla con cierta distancia, es muy posible que sea una lamentable falsificación creada para hacer dinero. Si bien no considero los números de ventas demasiado reflectivos de la calidad de un libro, tengan en cuenta que Dune y sus secuelas son la saga de ciencia ficción mas vendida de todos los tiempos. Solo piensen en cuanto dinero representaría un nuevo libro de Dune y cuanto puede pesar eso al momento de considerar la profanación de la memoria de un muerto para vender. Dune existe, es un testamento al talento y la habilidad de crear de un hombre y es un ejemplo que nos inspira a buscar nuevas historias que simplemente no se conformen con entretener sino con expandir un género más alla de sus límites.

La despedida : Kundera se va pero se queda con nosotros

La Despedida es una novela de Kundera. ¿Qué significa eso?, Kundera siempre utiliza varios artificios, técnicas, trucos y características muy propias de sí en su narrativa. Todos ellos están presentes aquí y ninguno falla. La melancolía y la añoranza son elementos presentes en La Despedida Hay varias personajes cuyas historias se van entrelazando, desde Klima, el trompetista hasta Ruzena la enfermera, el doctor Skreta. Todos tienen algo en común, lo sepan o no y las situaciones se van vinculando.Todo transcurre en un balneario, en el que todos necesitan algo que no tienen y que puden obtener del otro. Libertad, amor, vida, muerte También es un despedida, Kundera logra irse luego de que le den el permiso y todo lo que el sintió esta allí, o al menos en el personaje que se va. Quizá haya algunos que piensen que no es así, pero no creo que Kundera jamás escriba de cosas que no haya sentido o al menos observado de cerca. Las múltiples perspectivas varían de uno a otro de los personajes, al igual que sus problemas, características, formas de actuar, pensar, moverse. Kundera logra crear gran cantidad de personas que no existen como nombres sino que permean realidad en cada una de sus acciones. Kundera examina las emociones y preocupaciones de cada uno, siguiendo el mismo proceso lógico natural que cualquier persona y aun así creando personajes distintos y dinámicos. La Despedida de Milán Kundera. Se las recomiendo.

Irene Nemirovsky: La vida que nace de la muerte

Los libros de la autora Irene Nemirosky están experimentando un inesperado resurgimiento en popularidad alrededor del mundo, luego de que su novela Suite Francaise fuese un éxito de ventas tanto en Francia como Estados Unidos. Portada de la edición americana de Fire in the Blood La autora, judía de nacionalidad Rusa, pereció junto con su esposo en los campos de concentración de Auschwitz durante la invasión Nazi de Europa. Sus hijas lograron sobrevivir y fue una de ellas quien en 1990 se forzó a leer lo que creía que eran los diarios personales de su madre, solo para descubrir que se trataba de los primeros dos capítulos de Suite Francaise. También encontró dos páginas de lo que luego se determino que era Fuego en la Sangre, que fue publicada en Francia este año con gran éxito y que esta próxima a publicarse en Estados Unidos. Nemirovsky, quien durante su vida escribió mas de veinte novelas, ha recibido una inesperada atención, cuando la trágica historia de su vida ayudó a sacar sus novelas del olvido. Suite Francaise esta ambientada durante la segunda guerra mundial y cuenta el éxodo de París y la vida en una aldea ocupada por los alemanas, mientras que Fuego en la sangre es previa a ella y cuenta la historia de un hombre que regresa a su pueblo en la campiña francesa para verse envuelto en intrigas y misterio.

Rushdie y Pamuk debatirán

Durante el festival literario de Nueva York, Orhan Pamuk (reciente ganador del premio Nobel de Literatura y autor entre otros de El Libro Negro) y Salman Rushdie (Famoso por su libro, Los versos Satánicos, que le causo la persecución de extremistas islámicos) se retarán el uno al otro en un duelo de palabras. Portada de la edición en inglés de El Libro Negro, considerado por muchos la mejor obra de Pamuk El festival tendrá luegar en Nueva York de el 5 al 7 de Octubre y los boletos para el debate se encuentrán agotados. Sin duda será un evento digno de observar, ya que se será testigo de los choques de las opiniones entre dos de los escritores mas importantes de la actualidad. Si bien Pahmuk no ha atraído el mismo grado que controversia que Rushdie, sus opiniones acerca de la responsabilidad turca en el genocidio armenio han generado considerables choques en la opinión pública de Turquía, su país natal, llevándolo a abandonar el país y emigrar a los Estados Unidos.

Posibles contendientes al premio nobel de literatura

Según reportó The Local, el secreto rodeando a los potenciales candidatos para recibir el Premio Nobel de literatura de este año es casi hermético, lo que ha desatado una inmensa especulación en torno a quien recibirá el prestigioso premio El dejar de lado a escritores de la talla de James Joyce entre muchos otros, aún continúa generando críticas hacia el premio Nobel de literatura El premio Nobel de literatura ha sido sumamente criticado, por interpretar demasiado literalmente las palabras del testamento de Nobel en que se buscaba premiar trabajos ideales o un ideal, lo que llevo que durante los primeros años de su existencia, la fundación Nobel premiase autores relativamente desconocidos dejado de lado a otros como Ibsen y Tolstoy. También se especula que las declaraciones políticas de Jorge Luis Borges y las temáticas explícitas de James Joyce,fueron las razones por las que estos legendarios autores nunca recibieron el premio. Muchos critican al comité por ser tan políticamente correcto que ya no lee las obras de los laureados sino que se limita a elegirlos en base a su imagen pública. A pesar del enorme secreto que rodea los premios, dos de los nombres mas comentados son el poeta Sirio Adonis y el poeta coreano Ko Un, como los candidatos con mas chance de recibir el premio. Otros posibles contendientes serían Amos Oz, Don de Lillo, Carlos Fuentes, Mario Vargas Llosa y Cormac McCarthy. El ganador del premio Nobel de literatura será anunciado en los primeros días de octubre. Vía: The Local

Se complican los intentos de homenajear a Saul Bellow

El ganador del premio Nobel Saul Bellow (1915-2005) siempre fue conocido por suscitar considerable controversia, tanto por su estilo de escritura como sus comentarios políticos, entre los cuales se encontraban posturas que muchos consideran racistas. Saul Bellow en el subterráneo de Nueva York en 1975 Esto ha causado complicaciones en los intentos de varios amigos del autor por promover que sea homenajeado en Chicago, la ciudad donde vivió gran parte de su vida y que es escenario de muchos de sus libros, siendole dedicado una calle o una estatua. Cuando al alcalde de Chicago, Richard Daley, consultó sobre esta posibilidad al concejal de Hyde Park, el antiguo barrio de Bellow, este se nego rotundamente por considerar al autor racista. Richard Stern, colega y amigo de Bellow, dijo que el autor distaba mucho de ser un racista, si bien poseía una visión pragmática acerca de las distintas etnias que podía ser interpretada de manera incorrecta. Bellows escribió varias novelas, entre ellas Seize the Day y The adventures of Augie March, al igual que ensayos y artículos. Vía: bmd.com